Per una certa generazione - la mia generazione - il crepuscolo delle immense copertine dei LP a favore delle striminzite cover dei cd è stato comunque il malinconico ridimensionamento del fascino dell’immagine.

Jazz, Jazz e ancora Jazz: innumerevoli sono ormai le foto che mostrano il Jazz nel momento più intenso della propria improvvisazione, ma anche quando questo straordinario mondo musicale svela lo sfinimento di una pausa ineludibile, sfinimento còlto spesso dopo irripetibili improvvisazioni nella penombra di un qualsiasi quanto irrinunciabile club notturno, e poi - ancora - storiche nuvole di fumo, cappelli maniacali da monaco, costumi un pò tribali e un pò “odd”, strumenti musicali ansiosi: trumpets, saxophones, pianos, cellos, drums... momentaneamente abbandonati nella penombra suggestiva per l’attesa del magma dei suoni che verranno.

Confrontarsi con questo sconfinato universo fotografico è senza dubbio una scommessa piuttosto ardua, ma proprio in questa sfida il lavoro di Francesco Galli rivela tutta l’intensità del porsi come altra rispetto ad una iconografia - seppur affascinante - ormai sfibrata quanto abusata.

Può essere allora che l’immagine di Chet Baker e la sua tromba sdoppiandosi creino inaspettatamente uno strano gioco geometrico, oppure, in altre foto, che la ripetizione speculare finisca col suggerire a volte curiose ambiguità, altre invece una strana definizione del musicista di turno.

Affascina da parte di un appassionato cultore di Jazz come Francesco Galli questa scommessa nel voler guardare un mondo che gli è particolarmente vicino rinunciando - almeno in parte - alla casualità romantica dell’immagine a favore, invece, dello spaesamento del fare musicale, tautologia, forse, del fare fotografico.